吴海友， 祖籍河北定兴，常居北京,拜在著名书法家，第九届第十届全国政协常委，国务院原资深参事任玉岭先生入室亲传弟子。后拜与清华大学美术学院陈荣教授和皇家宫廷国画传承人杨月征老师学习国画。并进修于：清华大学美术学院书画优秀导师高研班。并返聘为：清华大学美术学院客座教授。现为中书协会员，中美协会员，中国书法家协会书法高级教师，优秀小楷抄经居士，厦门市澎澎食品有限公司文化顾问，中国将军部长书画院院士，执行主任，中国领导干部网书画研究院常务院长兼雄安分院行政院长及法人，文化部中国乡协艺术发展中心副主任，文化部文化艺术人才数据资料库副秘书长合作艺术家，中华海峡两岸书画艺术家常务理事会，中艺名北京书画院副院长，国家一级美术师，国家一级书法师，国宾礼特供书画艺术家，走进崇高研究院书法画副院长。北京新风书画院副院长，温哥华书画院副院长、中国书画优秀传承人形象大使。
看到吴海友先生的简历，很为这位80后的书画家感到惊讶和鼓舞。惊讶的是，80年出生的他已经成为有目共睹的艺术家，这对于书画界一贯老而弥贵的艺术生命规律是一种挑战。很多知名的书画家大都岁龄在60、70岁甚至更甚，但吴海友却还不到四十岁，真是艺术界中的青年才俊。同时令人鼓舞的是，作为年轻一代的书画家能够被广泛认可，这对中国书画艺术生命无疑是注入了鲜活的生命力。青年一代书画家的崛起不仅延续了中国书画艺术生命的传承，更是对这个炒作艺术的社会潮流的一种有力对抗，也是对传统艺术阵地的一种弥足珍贵的坚守。
吴海友先生书画具精。书法方面，他最擅长隶书与小楷。国画方面尤工山水捎带其它。在古代和历史传承中，中国书法和国画历来是书画同源的道理，而中国传统的艺术家也基本兼具了这个特点，在擅长书法的同时，也精通国画，而这两种艺术的熔铸和互相渗透濡染，更令另一种艺术更能达到炉火纯青的境界。苏东坡说，诗中有画，画中有诗。但书法和国画中也何尝不是这种关系呢！那先让我们从吴海友的书法说起。
吴海友先生的书法以隶书与小楷最为出色。他的隶书笔力沉雄，结体俊整宽博，用墨或浓郁厚重而不凝滞，或笔墨苍润虚实相生，提按有度。其笔法更是古风粲然，圆润洒脱不离汉简的严峻法度，灵透秀气之中蕴藉苍劲有力，给人一种明净磊落，俊雅清奇的美感。细细观摩的他的隶书作品，耐心品秩，会得到一种超然物外的清风徐来，也会因为字字的严整俊丽而陶然而醉。他的隶书让我想起了刘炳森隶书的俊雅灵秀。欧阳中石说“规矩俨然，而轻灵飞动”；范曾说“线条凝重，仪态潇洒”，这也就是用来描述吴海友先生隶书风格也颇为恰当。吴海友先生隶书大家认为可自成一体风格，因为他的隶书不论蚕头燕尾收放自如，还是笔画构架的俊整圆润，似乎不离《史晨碑》的庄重，《石门颂》的恣肆，《张迁碑》的朴厚，《曹全碑》的秀雅。不敢妄自揣测他的隶书继承可波澜中长，但他的隶书更是传递给人们一个别开生面的美学的意境。能够写出如此遒劲而规整的笔墨，能够传递出如此明皓如月清凉幽寂心境，很难想象一个充满尘俗，充满急功好利的愿望的内心能会让竹管狼毫吐下这清远雅音的水墨。
除了隶书，吴海友先生的小楷也非常精工。隶书的规整也许与楷书的森严法度和井然有序一脉相承。在吴海友先生的隶书中，我们欣赏到了这种严肃的风格，在他的小楷中，我们仍然被这种严阵以待的精工排序所深深打动。这是一种意志力的集中表现，是人类最优秀品质的体现。吴海友的小楷，运笔刚健有力，结体端庄俊雅，笔画曲铁弯金，用墨苍润，方笔锋利如刀斧，露锋峥嵘而从容不迫，一丝不苟的森然让人们对书家的书写意志由衷的叹服。
我们可以大胆推断，书家虽然是一位青年书画家，但因为深植传统的艺术底蕴，让他有力摆脱了来自世俗对艺术的侵染，坚韧的意志展现了人格的纯净。抄写每字1.2厘米小楷《金刚经》，《道德经》，《心经》《千字文》《弟子规》《朱子治家格言》《命运赋》《三字经》等。隶书创作毛主席千古绝唱《沁园春.雪》《沁园春.长沙》《念奴娇·大江东去》《诫子书》等，这不仅仅是对经典的简单抄写，更是通过自身的书法笔墨去触碰遥远经典创作的意境。
吴海友的国画作品不多，但幅幅都堪称精品。他的山水画在传统继承基础之上融合现代国画的风格和技法，山石皴法峭硬，画面质感突出，色彩清丽明媚，境界宏大磅礴，气韵生动流畅。特别是重彩泼洒技法尤为精绝，深得张大千此法的真谛，具有强烈的视觉效果。如此年轻就达到书画具佳的境界，让我们在赞叹之余，忍不住对吴海友充满了更多期待！
