一位书画家的艺术追求
---刘灿章的书画研究之旅
导视：丹青之道，固为雅士之闲书。灿章君乃散逸之士，故其笔墨松逸自如。此非仅术技，亦其性情旷逸所致。这是中国书法美术评论家姜澄清对著名书画家刘灿章艺术品格的
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刘灿章 1954年5月生，河南淮滨人，曾任《青少年书法》杂志执行主编、书法编辑部主任，现为河南美术出版社编审，河南省直书画家协会副主席兼秘书长、河南省书协理事兼出版委员会副主任、河南省书画院特聘书画家、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。书画作品多次参加省及全国大展并有多篇书画理论文章发表。
刘灿章长期在出版社做美术编辑，是一位优秀的书法与绘画编辑家。如此同时，他也是一位勤奋和有思考的书画家。自幼喜好书画的他，长期以来利用业余时间从事书法创作与理论研究，取得了引人注目的成绩。很有意思的是，他一面钻研书法艺术，一面醉心于水墨画的实践，在这个过程中，他有机会得到名家孙竹篱、陆俨少等人的指点迷津，加上自己锲而不舍的努力，终于又登绘画之堂奥，创作了不少花鸟、山水画作品。
读刘灿章的水墨作品，最突出的印象是颇得文人水墨要领，格调清新，布局大方，笔墨洗练，笔线遒劲有骨力，墨色丰富有韵味。尤其值得称道的是，刘灿章的画路较宽，这既反映在能花卉、能山水，也表现在善于驾驭笔墨，根据不同题材、不同情景和创作时的不同情绪，巧用不同笔法墨法，如用笔，自由地点、擦、皴、染，在经意与不经意之间，表现出线的韵律与节奏；如用墨，有的以焦墨为主调，有的浓墨淡墨相互融合或对比，有的墨与彩交响，每幅画面均有自已的风采。他在一篇总结自己书画历程的文章《我的书画之旅》中说，陆俨少先生曾经用“弹性”二字启发他作画时要克服刻板少灵动的毛病。显然，刘灿章从中获益匪浅。我们现在看到，他的水墨作品是富有“弹性”的，充分反映出他的艺术修养和他的艺术追求，其中包括他在书法艺术上的造诣。
由于刘灿章在绘画上造诣甚高，他的山水画气势宏伟、用笔纵横苍茫。用笔、用墨的虚实，轻重形成的茂密、空灵，使画面产生变幻奇妙的情境，似乎都在释放表现自己的精神追求。他在绘画上用笔的丰富性和随意性，又丰富、补充了他的书法用笔；绘画上布白的虚实繁简，又丰富了他的书法章法。因此，刘灿章的行草不同于一般人在行气上以中心线一贯而下，而是随着用笔节奏曲折跌宕而下。他将黄庭坚奇拗涩进、王铎的纵横直泻运用到自己的行草书中，使字与字、行与行之间产生的空间结构变化增大，在形式上体现出新意来。可以说，只有好的观念，才有好的艺术，一种语言呈现一种变化，表达出一种心态，刘灿章的书法正是他鲜明的情感，执着的意志和他丰富学养在书法形式上的展示，是有着深意的书法，这是他书法的另一可贵之处。
书法，是他几乎四五十年，每天生活都在一起的事儿，扯不开。他后来凝结全面心血编辑《王绎书法全集》、《汉碑全集》，几乎日夜兼程。前者也是迄今为止海内外收录王绎书法作品最全的全集，对先贤王铎的礼敬，亦由此可见。
功夫不负有心人。编辑出版有《刘灿章书法作品集》、《好书数行——王铎和他的书法艺术》《刘灿章扇面集》、《刘灿章书画选集》等。
主编和责编的《王铎书法全集》(1-5卷)获中国首届书法兰亭奖·出版编辑奖、第六届国家图书奖提名奖，责编的《汉碑全集》(1-6卷)获2006年度全国文博考古十佳图书奖、第十六届优秀美术图书金牛奖特等奖、第三届中国书法兰亭奖·编辑出版奖二等奖、首届国家出版政府奖提名奖，责编的《龙门二十品》获全国编辑学会评选的金牛奖金奖，责编的《河南书法年鉴（2007）》获全国地方志系统第二届年鉴特等奖等多种奖项。
他在荣誉面前，依然是超然、平常的心态，从无当前流行的自吹、骄矜、狂放之陋习，远离于名利场的角逐。他将业余时间全都用于书画探求和书画研究上，书画成为了他的精神世界，这也是他书画有着独特魅力和独特文化品位的原委。
相信既肯付出艰苦劳动又有艺术悟性的他，定会取得更大的成功。
磅礴恣肆 大气豪迈——著名书画家刘灿章作品印象
刘灿章，1954年5月生，河南淮滨县人，河南大学编辑研究生毕业，曾任河南美术出版社办公室主任、《青少年书法》编辑部主任，、《青少年书法》杂志执行主编，现为河南美术出版社编审.书法编辑部主任,河南省优秀编辑。河南省直书画家协会副主席兼秘书长、当代中国书画网艺术顾问、河南省书协理事兼学术委员、河南省书画院特聘书画家、中国书协会员、中国美术家协会会员。能喝，能侃，能骂，能熬，能书，能画。书法诸体兼擅，尤其以草书见长；山水画作，多鸿篇巨制，整体气势磅礴、郁勃粗犷，于苍劲浑厚中张扬出一种很强的写意与抒情特质。
著名画家、书法家刘灿章蕴涵大气、才气与灵气，从他口里说出的一些话、从他笔下挥就的一些作品，双双具有不与流俗妥协的精神。“李白斗酒诗百篇”，能喝，能侃，能骂，能熬，能书，能画。其书法作品，诸体兼擅，尤其以草书见长；其山水画作品，多鸿篇巨制，整体气势磅礴、郁勃粗犷，于苍劲浑厚中张扬出一种很强的写意与抒情特质，给人以精神振奋和强烈的视觉冲击力量。
刘灿章的画表现出很强的书写性。
其作品阳刚大气，用笔恣肆，朴厚灵动，这得益于他长期浸淫于书法艺术的修炼与造诣。中国书法之所以古往今来为无数的文人雅士所倾倒，并认知为中国传统文化的国粹，不仅在于书法融入了书家的情怀，书家的性格，书家的学养，书家的阅历，书家的审美等诸多元素，更在于因之使书法具有了格调、气韵、神采和意境。
刘灿章曾作为享誉全国的《青少年书法》主编，河南美术出版社编审、中国书协会员、中国美协会员、河南省书协理事、河南省直单位书法家美术家协会副主席兼秘书长。他的书法线条随心随性，跌宕多变，虽师法传统却洋溢清新之气，用笔谨严却不拘泥，行笔飘逸而含气韵，很讲究线条的使转变化、劲健圆畅，不仅张扬着王铎、黄庭坚的笔墨神髓，而且映带着写意山水中骨法用笔的韵味，其笔墨线条跳荡滚动的节奏中有一种可触可摸的质感、动感，这种养之有素的书艺功底，润物无声地转化在他那状绘山川风物精神的画作上。
他热爱生活，赞美自然，追求人性，将自己对山水的感悟通过笔墨技巧淋漓地表达出来。他大笔皴擦，大胆用墨，将自然物象与心中物象随心重组，在有限画面空间上赋予形象以充分的文化内涵，以自己对艺术创造的独特领悟力，使笔下的山川或博大恣肆，或空蒙逶迤，或澄明豪迈，或苍茫简远，把观者带入了一个气象万千、耳目一新的艺术天地。
刘灿章的画透射出真实内在的生命体验。
他的作品抒发的是对万物山川的独特的感受，“外师造化、中得心源”。中国画从来都是重视传统、重视生活累积的，从谢赫的“隐物相形”，到石涛的“搜尽奇峰打草稿”，到郑板桥的“衙斋卧听萧萧竹”，他们无一不是在感悟山川万物中，以真性情提炼笔墨，从“师造化”中找到独具个性艺术语言的。
刘灿章既有务农、军旅、编辑、从艺的丰富阅历，又有沉淀巴山蜀水、巍巍太行的长期生活实践，加上又得著名书画家孙竹篱和陆俨少的指教，这使他以宋代山水大家为镜，涉猎元、明诸家的画风，于融会贯通多元审美观念的碰撞中形成了自家面貌。
刘灿章深入名山大川，体察自然万象，静心渗透到大自然深处，忘怀万虑，从复杂的物象中捕捉简单，在万千变化中把握规律，胸有成竹，伏案面壁，尽情挥洒，齐万物于一纸，抵达随心所欲的境地。作品表现出了一种对传统笔墨审美创造的精神领悟，对自然与人澄明美质的追寻，对古法程式笔墨技巧的选择与思考，对自我不断超越的艺术升华。于雄浑中洋溢着清新书卷气，于厚重中流淌出中国山水精神的生机。
他以自己的水墨意象符号，言说终古如斯的文化主题。以活泼心灵体察物态天趣，以造化之美和心灵之美融会，以奔放的笔墨、洒脱的线条、简约的色彩，开径自行，尽情挥洒出了一幅幅意味隽永的作品。他以对生活的领悟与艺术审美的融合，不仅很好地画出了重峦叠嶂的山水感觉，也给人一种置身其里的现场感，人与自然，媲美映衬中，这重峦叠嶂山山水水让人感觉人是那样的微乎其微，大自然竟是那样的壮阔深邃、巍峨磅礴。
刘灿章的画，洋溢着奔放的活力。
欣赏他的作品，石秀山苍，林木峥嵘，水活天阔，云气吞吐，画面意境空灵超旷，一丘一壑、一草一木，信手拈来，无不具有诱发想象的魅力，仿佛那画面上的每一块岩石，都含带着惊天动地的英雄气概，每一泓清泉，都奔腾着画家感悟万物的真实情感，每一簇烟云都飞渡着解衣盘礴的激越活力。
他那一幅幅山水画作，形态上，高昂饱满，活力旺盛，创作中不拘一石一壑的刻画，不拘泥一点一线的得失，构图布局“会当凌绝顶”，着眼宏观整体效果，尤其巨幅作品，在那全景式的物象状绘中，凸显了个人灵魂与自然物象共鸣的对接。他的山水画摆脱了教条的、庸俗的、浮躁的东西，施以焦墨、浓墨、淡墨和多锋笔技法完成，散射出节奏变化与力度的渗透，呈现出一种力量、速度和节奏变化的对比。他没有让大黑大白直接碰撞，而是采用中色过渡来状绘山水风骨。
同样的山水题材，在不同的画家笔下自有不同的表达方式，想给更多的人提供出令人喜爱的“视觉盛宴”，就需要在作品中实现一种叫作冲击力的东西。刘灿章一反传统山水画的柔逸淡雅面貌，洗尽铅华，摒弃艳俗，很好地表达了情景交融形象，体现出物与我、形与神、虚与实、动与静、色与墨，情与景诸元素高度完美的统一，画出了大气豪迈的雄风。就其作品视觉震撼力而言，越大越显精彩，越大越有冲击效果，越大越有一种伟岸磅礴的气势，那种大气度、大意象、大笔墨营造出的大境界、大气息，在点线结构分布离合中，传达出雄浑、霸悍、恣肆、淋漓的艺术生命气韵。这既是画家精心营造的精神家园，也是作者对自然与生机勃勃的时代精神的礼赞。
刘灿章的艺术审美追求，没有肤浅地满足于客观事物外在形式的相似性表达，而是放眼中国哲学与艺术精神的两级之中，在有限之中追求一种象外之象的无限遐想，塑造“不似之似”“无心插柳”之大美，从而激发读者的艺术审美外延丰富的联想，凝聚着中国画山水精神的魅力。从中，我们不难深切地感受到画家那种对当代中国画发展的深层思考与执著探索。
